23.1. - 19.6.2025  

Pohronské múzeum v Novej Bani

Prednášky v Pohronskom múzeu

20. marca 2025 o 17:00 Vás pozývame na prednášku Z HISTÓRIE NOVOBANSKÝCH REMESIEL. Výskyt drahých kovov a následný vzostup baníctva boli hlavným faktorom rozvoja novobanských remesiel, ktoré svojimi výrobkami a službami pokrývali požiadavky tunajšieho obyvateľstva. Boli to najmä kováči, tesári, hrnčiari, zámočníci, krajčíri, či obuvníci. Prednáška prevedie tradičnými novobanskými remeslami od obdobia stredoveku až po 20. storočie. Prezentované tiež budú autentické predmety a dokumenty zo zbierok Pohronského múzea.

26.1. - 11.5.2025  

Kaštieľ Radoľa

Všetko najlepšie!

Starožitné sviatočné pohľadnice v renesančnom Kaštieli Radoľa

Pekným zvykom medzi ľuďmi je posielať priania pri príležitosti rôznych sviatkov blízkym, rodine a známym a dať im tak najavo, že na nich myslíme. V  dnešnej dobe sme navzájom spojení cez mobilné telefóny, internet. Posielame sms-ky, emaily, správy cez rôzne aplikácie, gify, či dokonca obrázky a videá vytvorené AI, ktoré sa dajú jedným klikom rozposlať hoci aj celému telefónnemu zoznamu. Čo by na to tak povedali naši starí rodičia či prarodičia... 😊

Ešte nie v tak dávnej dobe sme sa s tými, ktorí boli od nás vzdialení, a na ktorých sme mysleli, mohli spojiť cez analógové telefóny (ak voľajaký v domácnosti vtedy bol) či telefónne búdky, napísať im list alebo pohľadnicu. Práve pohľadnice, ľudovo zvané „karty“, boli dôležitým „médiom“ pri posielaní blahoprianí k rôznym sviatkom či životným jubileám. Okrem toho, mnohí sme ich aj zbierali...

Kysucké múzeum sa tak rozhodlo sprístupniť svoje zbierky a usporiadať opätovne výstavu pohľadníc – tentokrát sviatočných, nazývaných „žánrové“. Pozýva všetkých do renesančného Kaštieľa Radoľa zaspomínať si na staré časy.

Návštevníci tu uvidia rôzne „Srdečné blahoželania“ k meninám a narodeninám, pozdravy k Veľkej noci, novoročné a vianočné priania, ako  aj blahopriania k sviatku MDŽ. Mnohé pohľadnice majú vyše sto rokov.

Najstaršou, 123-ročnou, je vianočná pohľadnica s anjelom trúbiacim na trúbku z roku 1902. Máme tu tiež srdečný pozdrav v maďarskom jazyku z roku 1908, veľkonočnú pohľadnicu Hanácka nevesta z roku 1909, secesný veľkonočný pozdrav (Husvéti üdvőzlet) z roku 1911, „dopisnicu“ s kresbou dievčat s vŕbami z roku 1912, pohľadnicu s farebným motívom ruží v prútenom košíku z roku 1913 atď.

Pre Kysuce zaujímavou starou pohľadnicou je pohľadnica s vyobrazením Jezuliatka rozsvecujúceho vianočný stromček zvieratkám v lese, s notovou osnovou piesne v maďarčine „Ó ty radostný, ó ty blažený.“ Napísaná je po slovensky v Kysuckom Novom Meste  pre Jána Augustína (Johan Augusztinyi) v roku 1917, adresovaná k vojsku do Klagenfurtu. Text na adresnej strane je nasledovný: „Szerus mili Brat jacza pekne a srdeczne pozdravujem A vinsujem czi tito scsaszlive Vanocsnye Zvatky, abi szi sza dobre cziczel nati vanocze aj tvoimi kamaratmi a pozelam czi tento vanocsnyi ztromcsek..“

Najbohatšie zastúpenie na výstave majú pohľadnice z obdobia 1. ČSR, resp. 1. polovice 20. storočia. Sú najmä československej proveniencie, ale nájdu sa aj kúsky z Maďarska a Nemecka. Z vydavateľstiev sú zastúpené Orbis, Minerva, Václav Krátkoruký Královské Vinohrady (VKVK), Komenský, J. Burger Praha a iné.

Pohľadnice z 2. polovice 20.storočia sú s tematikou Veľkej noci a MDŽ. Z nakladateľstiev tohto obdobia sú zastúpené napr. Pravda, Pressfoto, Slovenské vydavateľstvo politickej literatúry, Svépomoc atď.

28.1. - 23.3.2025  

Podtatranské múzeum v Poprade

Osemdesiat rokov mieru

Kurátori výstavy: Mgr. Pavol Minarčák, PhD., Mgr. Matej Popovič

Už v utorok 28. januára 2025 otvára Podtatranské múzeum v Poprade novú výstavu "Osemdesiat rokov mieru", ktorá pojednáva o priebehu oslobodenia Popradu a popradského okresu Červenou armádou a Československým armádnym zborom v januári 1945. Návštevníci môžu vidieť dobové artefakty, fotografie a archívne dokumenty z tohto obdobia.
Vernisáž výstavy sa uskutoční v utorok 28. januára 2025 o 16:00 v expozičných priestoroch Podtatranského múzea v Poprade, Vajanského 72/4 058 01 Poprad, a začína sa prednáškou Marcela Maniaka, predsedu Historicko-dokumentačnej komisie okresnej organizácie Slovenského zväzu protifašistických bojovníkov v Poprade.
Podtatranské múzeum v Poprade pri výstave spolupracuje so Štátnym archívom v Prešove pracovisko Archív Poprad, Slovenským zväzom protifašistických bojovníkov Poprad a Občianskym združením Klub vojenskej histórie Tatry Spišské Bystré.

31.1. - 25.7.2025  

Literárne a hudobné múzeum ŠVK, Banská Bystrica

Vojtech Tátoš

Kurátor výstavy: Mgr. Imrich Šimig

Pri príležitosti 90. výročia narodenia  hudobného skladateľa si Literárne a hudobné múzeum v Banskej Bystrici pre svojich návštevníkov pripravilo výstavku, venovanú tejto významnej osobnosti.

Hudobný skladateľ, redaktor  a pedagóg Vojtech Tátoš  sa tvorivo presadil v oblasti dychovej hudby, úprav ľudovej hudby pre dychové orchestre a tým prispel k rozvoju ľudovej i dychovej hudby na Slovensku. Hudobné nadanie zdedil po otcovi, pekárovi s veľkou záľubou v hudbe.

Rozsiahlu časť tvorby Vojtecha Tátoša tvoria skladby pre tanečný, zábavný a dychový orchester. Táto tvorba má piesňový charakter a využíva tanečný rytmus európskych i juhoamerických tancov (polka, valčíky, mazúrky, tangá passodoble a iné), komponovaných na báze klasickej hudobnej harmónie. Pre posádkovú hudbu v Banskej Bystrici komponoval oddychové koncertné inštrumentálne skladby, viaceré i tanečného charakteru, nahraté a vysielané v krajovom rozhlasovom štúdiu (intermezzo, Stará promenáda) a úžitkové tanečné druhy – kvapíky, pochody pre malé dychové kapely a iné malé žánre (Malá idyla pre hoboj a malý dychový orchester), vysielaných v rôznych nešpecifikovaných reláciách. K piesňovej tvorbe so sprievodom dychového orchestra patria najmä piesne Balada na poetický text Rudolfa Machoviča a Na zemľankách kvety, pieseň pre spev a dychový orchester z roku 1979. V kompozičnej tvorbe sa orientoval aj na úpravy a spracovanie slovenského folklóru a ľudovej hudby iných národov v obsadení pre dychovú hudbu (Pesničky z pod Babej hory, Horehronskí parobci, Okolo Očovej, Sirba – rumunský tanec, Tri ruské ľudové piesne).  O prínose Vojtecha Tátoša do rozvoja dychovej hudby svedčí i záujem svetovej organizácie dychových hudieb IGEB o jeho tvorbu.  Za svoju prácu na poli rozvoja dychovej hudby bol v roku 2005 ocenený Cenou Karola Pádivého, za trvalé a zanietené rozvíjanie tvorivej skladateľskej práce v prospech dychovej hudby na Slovensku a jej cieľavedomú, úspešnú reprezentáciu v médiách (už roku 1996 ju získala aj samotná Posádková hudba Banská Bystrica). Vytvoril tiež mnoho skladieb hudobno-scénických kompozícií pre folklórne súbory. Je taktiež autorom viacerých detských piesní pre reláciu televízneho štúdia v Košiciach Zlatá Brána, okrajovo sa venoval aj scénickej hudbe pre divadlá.

Štátna vedecká knižnica v Banskej Bystrici je štátnou príspevkovou organizáciou Ministerstva kultúry Slovenskej republiky.

2.2. - 22.6.2025  

Kaštieľ Radoľa

Svet fantastiky v múzeu

„Saruman verí, že len veľká sila môže udržať zlo pod kontrolou. Ja som prišiel na niečo iné. Zistil som, že skôr drobné, všedné činy obyčajných ľudí môžu zastaviť temnotu. Obyčajné prejavy lásky a láskavosti.“ (Gandalf Šedý, Hobit – Neočakávaná cesta).

Kysucké múzeum dlhodobo spolupracuje s nadšenými regionálnymi zberateľmi Jaroslavom Masnicom a Jaroslavom Jablonským, ktorí do tradičného múzejného prostredia prinášajú „iné svety“.  Okrem výstav Retrocom, zameraných na rôznu starú techniku, sme v Kaštieli Radoľa mali už svet Harryho Pottera a Sci – fi svet. Tentokrát je výstava zameraná na žáner „fantasy“, plný čarovných krajín, drakov, kúzelných bytostí a mágie. Predstavujú sa tu figúrky, karty, komiksy, filmy, PC hry, stavebnice, knihy, kartové hry s tematikou Magic The Gathering, Yu-Gi-Oh!, World of Warcraft, Pokémon, Masters of Universe, Barbar Conan, Zelda, Piráti z Karibiku, Hobit, Pán prsteňov, Zaklínač, Game of Thrones, Skylanders, Infinity, Totaku a iné.   

Do Kaštieľa Radoľa pozývame všetkých nadšencov žánru „fantasy“ – hráčov, čitateľov a filmových fanúšikov 😊

6.2. - 29.3.2025  

Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch

Rudolf Fila - Premeny maľby

Vernisáž:  6. februára 2025 o 17.00 hodine
Komentovaná prehliadka:  27. februára 2025, štvrtok o 17.00 hodine
Kurátori:  Daniela Čarná, Vladimír Kordoš

Rudolf Fila je osobnosťou domácej a stredoeurópskej výtvarnej scény par excellence. Hlavnou doménou jeho tvorivých výskumov sa stalo médium maľby, no významne zasiahol aj do oblasti grafiky, kresby, interpretovanej knihy, ilustrácie či fotografie. Patril k renesančným osobnostiam, mysliteľom intelektuálne a vizuálne reflektujúcim svet umenia a stav sveta. Ak by sme sa na jeho profesionálno-ľudský príbeh pozreli cez biblické slová „poznáte ich po ovocí“, priviedli by nás k desiatkam osobností výtvarného života ale aj hudby, literatúry, filozofie a vedy naprieč generáciami, ktoré Fila ovplyvnil či inšpiroval. Posolstvo jeho tvorby aktívne rozvíjajú, čo poukazuje na nadčasovosť jeho tvorivého odkazu. Dôkazom je aj táto výstava, iniciovaná výtvarníkom a „filovcom“ Vladimírom Kordošom.
Filova tvorba našla svoj domov vo verejných a súkromných zbierkach na Slovensku aj za jeho hranicami, no žije aj v domácnostiach desiatok súkromných zberateľov. Aktuálna výstava predstavuje výber z Filovych malieb od jeho priateľov, žiakov a obdivovateľov. Mnohí si považujú za česť vlastniť jeho obrazy a denne s nimi komunikovať. Ako to vystihol Pavel Vilikovský, „doma som tam, kde si zavesím Filov obraz“. Po opustení ateliéru umelca žijú obrazy vlastným životom a príbehy niektorých z nich ponúkajú jednu z možností čítania výstavy. Tá poukazuje aj na fenomén zberateľstva, prítomný v základoch Galérie umenia Ernesta Zmetáka, budovanej vďaka mimoriadnej Zmetákovej zbierke. Zberateľská vášeň bola vlastná aj Rudolfovi Filovi, ktorý dokázal tvorivo interpretovať svet umenia slovom aj obrazom.
Výstava predstavuje zásadné diela Rudolfa Filu aj tie, ktoré sú vystavené po prvýkrát. Sú to diela výstavné aj komorné a intímne, zapožičané od tridsiatich zberateľov. Výstavu môžeme vnímať ako čiastkovú retrospektívu, ktorá v skratke ukazuje jednotlivé obdobia Filovej tvorby. Od začiatkov tvorby inšpirovanej surrealizmom, cez abstraktné informelové obdobie 60. rokov a premaľby, v ktorých maliarskym gestom zasahoval do kópií a citácií diel z histórie umenia (v spolupráci s manželkou, reštaurátorkou Dorotou Filovou), až po tzv. telovky od 80. rokov, interpretujúce detaily a fragmenty ľudského tela. Predstavujú mnohovrstevný autorský dialóg s históriou a súčasnosťou, so svetom umenia aj mimo neho, s velikánmi umenia aj s anonymnými autormi.
To, čo Rudolf Fila o umení povedal či napísal je nemenej zaujímavé ako jeho tvorba. Na rečnícku otázku „Prečo ostávam verný maľbe, keď civilizačný vývin ponúka toľko iných aktuálnejších možností, častokrát aktuálnejších, než je maľba?“ odpovedá: „Maľba je iba médium. Človek ňou v minulosti vyjadril veľmi veľa, ale práve preto, že aj on sa (spolu so svetom) stále mení, nikdy nebude namaľované všetko.“ A pre seba aj pre nás dodáva: „Explózie, ktoré kedysi vybuchovali na mojich obrazoch, teraz vybuchujú v divákoch. Postrčím im iba ekrazit a zápalnú šnúru a čím diskrétnejšie a neosobnejšie to urobím, o to môže byť výsledok osobitejší. Pre všetkých zúčastnených: pre divákov, pre obraz aj pre mňa.“ Každá jeho výstava je slávnosťou a príležitosťou k objavovaniu nových súvislostí medzi dielami, ich vzťahmi k celku autorovej tvorby a kontextu domácej a medzinárodnej scény. Ožíva však aj interpretáciou diváka, na ktorého umelec kladie nárok, privilégium aj zodpovednosť spolutvorcu.

Daniela Čarná

Rudolf Fila (1932, Příbram – 2015, Bratislava) výtvarník, pedagóg a teoretik, patrí k najvýraznejším osobnostiam kultúrnej scény 2. polovice 20. storočia, k priekopníkom abstraktnej maľby a stratégie interpretácie vo výtvarnom umení. Na umeleckú scénu vstúpil v 60. rokoch, po absolvovaní štúdia na Škole umeleckého priemyslu v Brne (1950-52, prof. Bohdan Lacina) a na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave (1952-58, prof. Ján Mudroch). Ovplyvnil celú generáciu autorov tzv. analytickej tvorby, ktorí neskôr vytvorili Skupinu A-R (1991). Textami s autonómnymi literárnymi kvalitami sa zapísal aj do teórie umenia a je jednou z najrešpektovanejších osobností výtvarnej pedagogiky. Publikoval autorské knihy Výtvarná príprava (1986) a Načo nám je umenie (1991), ako aj desiatky esejí, prednášok a vernisážových príhovorov, publikovaných v knihe Cestou (2003).

6.2. - 22.4.2025  

Stredoslovenské múzeum, Banská Bystrica

Klenoty morí

Najrozsiahlejšia slovenská súkromná zbierka morských mäkkýšov zo svetových oceánov poteší nejedno oko návštevníka na novej výstave Klenoty morí v Tihányiovskom kaštieli. Viac ako 3000 unikátnych schránok mäkkýšov a iných morských živočíchov patrí súkromnému zberateľovi Milanovi Berešíkovi z obce Oslany pri Prievidzi. Ulity z celého sveta, vrátane rekordných kusov sprístupní Stredoslovenské múzeum už začiatkom februára. Na návštevníkov okrem stoviek vystavených druhov čakajú aj zaujímavosti o jednotlivých skupinách týchto živočíchov.

Stredoslovenské múzeum – kultúrna inštitúcia Banskobystrického samosprávneho kraja pripravila v priestoroch Tihányiovského kaštieľa pútavú a živú výstavu Klenoty morí venovanú mäkkýšom a morským živočíchom. Výstava návštevníkom priblíži rôznorodosť mäkkýšov, obývajúcich oceány a moria, ale aj ich zaujímavé špecifiká ako tvary, sfarbenie či konštrukciu. Veľkolepú zbierku zberateľa Milana Berešíka si návštevníci môžu pozrieť v Tihányiovskom kaštieli od 6. februára 2025.

„Morské mäkkýše nie sú len krásne, ale aj mimoriadne dôležité pre zdravie oceánov a života na Zemi. Na výstave Klenoty morí si zblízka prezriete schránky stoviek rôznych druhov lastúrnikov a mäkkýšov.  Po úspešnej výstave exotických švábov, sa ku nám do kaštieľa opäť na istý čas nasťahujú noví podnájomníci. Zbierka od pána Berešíka je veľkolepá a druhovo bohatá. Prostredníctvom zátišia oceánskeho dna sa návštevníci oboznámia s prostredím, v ktorom mäkkýše bezprostredne žijú, takže budú môcť obdivovať i rôzne koraly, morské huby, ježovky, hviezdovky a ďalšie morské živočíchy“,  informuje Renáta Kapustová, kurátorka výstavy.

Stredoslovenské múzeum obohatí výstavu Klenoty morí aj o živé zložky, výstavu dopĺňa akvárium so slimákmi, krevetkami a miniráčikmi. Veľkoformátové postery priblížia vplyvy spôsobujúce narušenie krehkej rovnováhy svetového oceána, ako sú otepľovanie, acidifikácia, odpadové vody, plastový odpad, nadmerný rybolov a invázne druhy. Dozviete sa viac o histórii lovu a zberu „mušlí“  ich rôznymi spôsobmi využitia a uvidíte niektoré naozaj  zaujímavé druhy.

„Medzi zaujímavosti, ktoré na výstave uvidíte patrí napr. 45 cm dlhá špicatá ulita tritónky indickej (Charonia tritonis) z korálových útesov Novej Guiney, ktorú domorodci po vyvŕtaní otvoru používali ako signalizačnú trúbku alebo ako hudobný nástroj počas náboženských obradov. Tento predátor zdolá vďaka extrémne kyslým slinám aj prudko jedovatú hviezdicu tŕňovú, požierajúcu koraly a ohrozujúcu koralové útesy.

Výstava poskytne aj náhľad na fotografie morských živočíchov v ich prirodzenom prostredí. Návštevníci múzea sa môžu tešiť aj na žraločie čeľuste, ale aj hrotnáče, kraby, raky, homáre, langusty, ježovky, preparované ryby a skameneliny mäkkýšov“, uzatvára Renáta Kapustová.

7.2. - 23.3.2025  

Tatranská galéria v Poprade

Ondrej Rudavský, Katarína Vavrová, Jacqueline Rudavsky - Tóny vesmíru a zeme

Kurátor výstavy: PhDr. Danica Lovišková, PaedDr. Anna Ondrušeková

Vernisáž výstavy: 7. február 2025 o 17.00

Hudobné vystúpenie počas vernisáže: Jana Andevska, významná hudobníčka, speváčka, skladateľka, ktorá pôsobila v New Yorku. Koncertovala ako huslistka v Carnegie hall a predstavila sa na festivaloch Colours of Ostrava, Pohoda a iné. Autorskú tvorbu prepája s dielami Ondreja Rudavského.

Tatranská galéria v Poprade pripravila na mesiace február – marec 2025 pozoruhodnú  výstavu troch medzinárodne uznávaných, významných a výnimočne kreatívnych umelcov – Kataríny Vavrovej a manželov Jacqueline a Ondreja Rudavských pod názvom Tóny vesmíru a zeme.  Ich výsostne originálne maľby, grafiky, kresby, šperky, video inštalácie, sochárske objekty sú prežiarené svetlom, poznaním, energiou, spoločnými estetickými, filozofickými, poetickými až surrealistickými prvkami. Rezonuje v nich introspekcia, záujem o existenciálne otázky a bytostný záujem o vzťah človeka k svetu, o zhmotnenie všetkého pozoruhodného, čo sa medzi vesmírom a zemou odohráva, o hľadanie univerzálnych súvislostí. Tvorba týchto troch renomovaných autorov s originálnym rukopisom bola prezentovaná po celom svete a ich diela sa nachádzajú v zbierkach  mnohých prestížnych galérií a múzeí (najmä O. Rudavský a K. Vavrová).

Fantazijno-poetické figurálne príbehy Kataríny Vavrovej sú vysoko hodnotené a oceňované tak v slovenských  ako aj v medzinárodných kontextoch. Jej krásne, krehké, ušľachtilé a neopakovateľne  snové ženské postavy a tváre dotvorené nádhernými prírodnými a rastlinnými prvkami  vstupujú do našej duše, aby nám priblížili autorkine myšlienky, pochybnosti a potešenia, nenaplnené sny i túžby. Sú plné metafor, odkazov a tajomstiev. Jej maľby, kresby a grafiky sú  detailne a majstrovsky prepracované. Na výstave sa predstaví aj najnovšími rozmernejšími virtuóznymi figurálnymi kresbami, v ktorých naplno rezonuje bravúrnosť jej citlivých línií a pavučinových čiar, s ktorými suverénne načrtáva novú obrazovú skutočnosť zloženú z množstva magických detailov a celkov. Premiéru majú aj maľby tlačené novou  exkluzívnou technológiou na diamantovom skle.

Svetovo uznávaný a multimediálne zameraný Ondrej Rudavský nám svojimi originálnymi video inštaláciami, obrazmi, sochami a grafickými dielami približuje  až surreálne znejúci svet plný magických postáv, fantaskných bytostí a dimenzií, ktoré sa neustále premiestňujú a hmýria. Sú plné pohybu, svetla, neuveriteľnej energie a tlmočia nám Ondrejove vízie, zamyslenia sa nad podstatou ľudskej a vesmírnej existencie, nad občasným chaosom ktorý prevláda v našich dušiach i v okolitom prostredí. Používa aj abstraktné a mystické motívy na vyjadrenie existenciálnych tém, pričom jeho diela  sú plné skrytých posolstiev a symbolov. Tieto fascinujúce imaginatívne figurálne príbehy sú v detailoch neuveriteľne prepracované a majú často veľmi silný experimentálny charakter.

Jacqueline Rudavsky na rozdiel od tradičného šperku ( komorného a vytváraného z klasických materiálov), prichádza s umeleckými šperkami väčších rozmerov, ktoré svojou skladbou, tvaroslovím pripomínajú malé sochárske diela. V šperkoch spája netradičné materiály - kovy, kožu, recyklovaný plast, kameň, drôty a celé to uzatvorí skrutkami a maticami. Tieto matérie prekvapujúco kombinuje, vrství, modeluje, aby vytvorila autentický autorský a neopakovateľný šperk, ktorý svoju nositeľku ozvláštni, zdôrazní jej jedinečnosť a ženskosť. Jej diela sú avantgardné, impozantne znejú a sú vytvárané s nesmiernou fantáziou, invenciou a remeselnou zručnosťou.

7.2. - 30.4.2025  

Múzeum v Kežmarku

Oslobodenie Kežmarku

Prešovský samosprávny kraj - Múzeum v Kežmarku
Marcel Maniak
Klub vojenskej histórie Tatry - Spišské Bystré
Kežmarská televízia

Vás pri príležitosti 80. výročia oslobodenia Kežmarku pozývajú na výstavu

Oslobodenie Kežmarku

V štyroch miestnostiach si môžu návštevníci pozrieť na paneloch dobové fotografie Kežmarku z vojnových rokov, ktoré vznikli vďaka Marcelovi Maniakovi, ktorý sa touto tematikou dlhodobo zaoberá. Zo zbierkového fondu múzea sa na výstave nachádzajú zaujímavé trojrozmerné aj plošné exponáty. Nechýbajú ani vojenské uniformy sovietskych a nemeckých vojakov.

KEDY:

• 7. februára 2025 o 15:00 - vernisáž výstavy
• 30. apríla 2025
• Otvorené v dňoch utorok - sobota, v čase 8:00 - 16:00

KDE:

• Výstavná sieň múzea
• ul. Dr. Alexandra č. 11, Kežmarok

9.2. - 11.5.2025  

Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici

Nedeľný ateliér 2025

Kreatívne rodinné stretnutia s umením pre deti, ich rodičov i starých rodičov tematicky nadväzujúce nielen na aktuálne výstavy. Vlastným nápadom a detskej kreativite sa ponecháva voľný priestor, čím sa podporuje ich talent. Každé stretnutie je realizované prostredníctvom rôznych výtvarných aktivít, hier a netradičných remeselných techník.

Nedeľný ateliér sa bude realizovať 1x v mesiaci, vždy v nedeľu pre rodiny s deťmi vo veku od 5 do 12 rokov. Každé stretnutie pre rodičov i starých rodičov s deťmi bude vyhradené inej umeleckej aktivite v náväznosti na aktuálne témy výstav a zbierkové predmety ZGJM. Cieľom je motivovať laickú verejnosť k spoznávaniu výtvarného umenia a pravidelnej návštevy ZGJM, ako aj vytvoriť priestor na spoločné kreatívne činnosti pre rodičov s deťmi a na zmysluplné trávenie voľného času.